在一般人的心目中，粵劇和粵曲，還有廣東音樂都是一類的。君不見，在廣州的一些茶樓飯店，如泮溪酒家、陶陶居、清平飯店等，設有音樂茶座，也叫曲藝茶座，席間，邊飲茶，邊欣賞粵曲演唱，也有演奏廣東音樂的，反正，都是那熟悉的曲調，市民聽得多了，也聽熟了，一腔一調都曉得，哪個演員唱得好，下面就搖頭晃腦跟着哼，賞錢就多；哪個演員反了綫走了調，臺下就有人起哄，利市當然不會白給。　　日子過得像流水，一年又一年，就那幾十首膾炙人口的粵曲和廣東音樂，市民們竟百聽不厭，發燒友還不滿足，越來越喜歡評頭品足。到了改革開放的年代，百花齊放的春天再度來臨，「私夥局」誕生了，粵曲和廣東音樂更紅火了，廣州市的一些街巷，特別在西關荔灣一帶，粵曲發燒友三五成群，在茶餘飯後雲集一堂，吹拉彈唱，自娛自樂。20世紀80年代，光是荔灣區，就湧現了和聲、新蕾、紅棉等三十多個業餘樂社，約五百多人。荔灣區每年都舉辦廣東音樂、「私夥局」交流大賽...

京戲（京劇／平劇）表演特技之一；亦名“蹺功”，又叫“踩寸子”有著東方芭蕾舞的贊譽，近代平劇大家中如筱翠花（于連泉）先生，陳永玲先生這都是蹺功的大家。“蹻”又叫“蹻板”，木製仿小腳形，分“硬蹻”和“軟蹻”兩種。硬蹻用于武旦、刀馬旦。軟蹻用于花旦、潑辣旦等。蹻功稱“踩蹻”，即模仿封建時代纏足婦女行走姿態的動作。表演時，演員雙腳掌各縛“蹻板” 塊，外套繡花鞋，著大彩褲遮住真腳，而將“小腳”露出。蹻功屬高難技術，訓練時非常艱苦，演員須能踩蹻走碎步、跑圓場、打把子，甚至跌撲、打出手。練功一般分三個步驟：一是綁好蹺子，跪在鋪蓋或地上，身向後倒，面朝上睡平，名為“拔筋”；二是學走步，先拄枴杖，漸次放開；三是跑花梆子，以便練出扎實的基本功，才能運用於舞台。“蹺功”有“硬蹺”、“軟蹺...

粵劇名詞詮釋　　板腔體 “板”指各種板式，如慢板、中板、快慢板、流水板等；“腔”指腔調，如梆子腔、二黃腔等。板是基本格式，固定了主音、句格、節拍，腔決定板的外在表現形式，例如，同為慢板就有梆子慢板和二黃慢板之分，前奏、過序、尾音、唱法均有不同。　　梆子腔 源自外省劇種，在一套完整的梆子腔裡有板面（即前奏），過門（即過序）、首板、慢板、中板、快慢板、散板等，而且不同場合對應不同的板面、過門，早期的粵曲梆子體系就有11種板面和52種過門，但現在很多已棄之不用。另外，不同劇種的梆子腔亦有區別。　　二黃腔 原有說法認為二黃源自黃陂、黃崗兩處土調，52年全國戲曲觀摩大會上中央文化部指正二黃是安徽徽州班的基本腔調，源自弋陽腔，與梆子腔的板式相比，同樣有板面、過門、慢板和部分的散板，多了流水板（即二流），但沒有中板。　　戀檀腔 原是折子戲《惺惺追舟》的專腔，不屬梆子或二黃，自成體系，有自己的...

【粵藝網誌】Cantonese Opera 粵劇（廣府大戲／廣東大戲）知識　　粵劇音樂的構成，與弋陽腔（高腔）、崑腔、梆子腔和皮黃腔的傳入，有極其緊密的關係。　　弋陽腔，明萬歷年間傳入廣東；嘉靖年間崑腔的足跡也幾乎遍及全省城鄉。延至清雍正年間，廣州地區曾有過“土班”、“土優”唱“廣腔”的記載。《粵游紀程》稱之為“一唱眾和，蠻音雜陳。凡演一出，必鬧鼓良久，再為登場。”　　 早期的粵劇中，曾有高腔劇目《琵琶記》、《金印記》、《玉簪記》等，以及《釣魚》、《訪臣》、《送嫂》的演出，因久已輟演，今已失傳。今保留的開台例戲《六國大封相》，即《金印記》中的《封贈》一折，所唱樂調藝人抄本記為“大腔”。　　粵劇的崑腔劇目，現仍保存的主要有《思凡》、《和番》、《彈詞》等，所用曲牌與聯套習慣都與崑曲基本相同。另外還有近百支曲牌，或用于《八仙賀壽》、《天姬送子》等開台例戲，或被作...

      粵劇又稱廣府大戲或者廣東大戲，源自南戲，自明朝嘉靖年間開始在廣東、廣西出現，是糅合唱做念打、樂師配樂、戲臺服飾、抽象形體等等的表演藝術。粵劇每一個行當都有各自獨特的服飾打扮。最初演出的語言是中原音韻，又稱為戲棚官話。後來受文明劇的影響和辛亥革命宣傳的需要，纔開始普遍采用白話演唱。　　關於粵劇的起源有三種說法：一種認為粵劇起源於明代中葉，一種認為粵劇起源於明末清初，一種認為起源於清乾隆年間。但不管哪一種說法，大家都一致認同粵劇是拿來主義的藝術結晶。據稱，明末清初或明代中葉之前，廣東並無自己獨立的劇種，那時，安徽、江蘇、浙江、江西、湖南等地的戲班接踵而至，稱外江班。此後，愛戲的廣東人纔開始向外江班學習，並組織本地班，所唱聲腔一唱眾和，稱為『廣腔』。清嘉慶、道光年間，高腔、昆腔逐漸衰落，本地班遂以梆子為主要唱腔。後受徽班影響，本地班又以「梆簧』作為基本唱調，同時保...